El Mago de Oz en retrospectiva

Publicidad

El "triunfo en tecnicolor" de Victor Fleming ha crecido en popularidad a través de uno de los más turbulentos momentos de la historia moderna. Al principio de la Segunda Guerra Mundial, el Mago de Oz fue una de las primeras películas de Hollywood en ser filmadas en Tecnicolor un proceso complejo, oportuno y caro. Sin embargo, el producto final desencadenó una revolución para el Estudio MGM y la industria del cine en general. Esa nueva tecnología permitió que las películas contuvieran sonido y color, lo que, por supuesto, ahora nos podemos dar cuenta de la influencia dinámica que tuvo. Mirando la película ochenta años después, está claro que el color fue utilizado como medio de mensaje, y que el Mago de Oz es un buen ejemplo de los primeros indicios del simbolismo de color (como lo conocemos hoy en día) en el cine.

El color en el Mago de Oz de 1939

Después de sobrevivir a una dura prueba, Dorothy abre su puerta a Munchkin Land, un mundo increíblemente vibrante de color e imaginación. Su vida gris y sepia-tonificada se vuelve rica y brillante, su vestido se vuelve azul; su piel es blanca. Los contrastes de color y su potencial se establecen rápidamente, con "los malos" presentados con piel verde y vestidos de negro. Estos potenciales efectos reflejan los estereotipos raciales y las disputas que ocurrieron en Estado Unidos a principios de los años de 1900 después de la Guerra Civil. Además, el comienzo de los conflictos con los alemanes en 1939 sostuvo esta diferencia y la amplió a algo más que el color de la piel de alguien. En el pensamiento, ¿podría la escena de la tierra de los Munchkin de hecho haber sido una burla total? ¿Fue añadido puramente como broma por sus características de elevación tono y voz chillona?

La aparentemente magnífica Ciudad Esmeralda es otro objeto de grandeza provocado por L. Frank Baum en su novela original, "El Maravilloso Mago de Oz", que sugiere tensiones y diferencias en las clases sociales de la época. Baum cree que los ciudadanos de la Ciudad Esmeralda son "egoístas, avaros y falsos", asociándolos con el color "verde encendido".  Cuando Dorothy y sus amigos llegan a la Ciudad Esmeralda, se presenta una diferencia clara tanto en el comportamiento del personaje como en el color. Nuestros cuatro protagonistas son mirados y apuntados por individuos extravagantes que visten de verde. Ya hemos entendido que el verde es un "prohibido" en esta película, pero seguramente estas personas no pueden ser "los malos" también? Todos están cantando una canción encantadora y feliz, !así que deben ser amigables!

Publicidad

Bueno, sí, no pasa nada malo… pero está claro que Dorothy y sus amigos no pertenecen a ese lugar. Ellos se arreglan y acicalan a ‘look perfecto’ a los ojos de la Ciudad Esmeralda. Pulidos, pulidos y decorados con cintas verdes, nuestros personajes parecen listos para sentarse bajo el Árbol de Navidad. Debajo de toda esta frivolidad hay una oculta segregación de ricos y pobres, y el deseo de ser de una clase social superior. Incluso la letra de Harold Arlen del "Feliz Antigua Tierra de Oz" sugerencia de un sutil matiz de ricos, "así es cómo se mantienen jóvenes y justos" y "que cierto aire de "savoir faire". La orientación del color dentro de esta escena y en Munchkin Land permite a la audiencia entender las relaciones clave entre los personajes, pero, lo que es más importante, influye de manera crucial en las opiniones de la audiencia sobre el mundo y la sociedad.

Personajes del Mago de Oz en Ciudad Esmeralda

Un mensaje importante que estoy seguro de que todos podemos tomar del Mago de Oz es que "no hay lugar como el hogar". Mientras que el viaje de Dorothy cambió su vida y fue maravilloso, e hizo nuevos amigos, su familia llegó primero a ser sobre todo, y su hogar es el único lugar donde quería estar. Es una utopía querer después de un mal día estar en la granja antes de que llegara el Tornado. Pero, leyendo el icónico lema de la película, no es sorprendente que haya ganado tanto reconocimiento.

1939 fue un año desesperado. Los conflictos entre el Eje y los Aliados en la Segunda Guerra Mundial enviaron a sus ciudadanos a la confusión. Las tensiones eran altas; los dedos estaban apuntando a la izquierda, a la derecha y al centro. La sociedad se estaba desmoronando. La guerra comenzó en septiembre de 1939, una semana después de la presentación estadounidense del Mago de Oz el 25 de agosto. Cuando se pensó que toda la esperanza estaba perdida, esta historia mágica a pedazos ayudó a difundir un poco de paz, trayendo cuatro cualidades vitales requeridas para atravesar la guerra: coraje, lógica, amor y esperanza. Las aventuras de Dorothy a través de Oz no fueron una coincidencia -ella era el símbolo de Estados Unidos. Una joven granjera que está desesperada por buscar nuevos mundos ‘sobre el arco iris’, se encuentra perdida y sola en una tierra distante, pero se convierte en el epítome del verdadero patriotismo estadounidense. Viajando a través de lo desconocido, ella se convierte en la salvadora de sus tres nuevos conocidos, cada uno de los cuales está buscando su pieza faltante; piezas que para ella ya ellos las tienen. Al conocer al verdadero Mago de Oz, el grupo encuentra que ya poseían las cualidades que creían que carecían. El espantapájaros tiene tanto cerebro como un erudito de la universidad, el León es considerado heroicamente sabio y se le concede una medalla, Dorothy descubre que sus Zapatillas rubí pueden transportarla a su casa, y el corazón del Hombre de Hojalata se demuestra que existe con la hermosa cita del Mago: "un corazón no es juzgado por cuánto amas, sino por cuánto te aman los demás". En un tiempo de pesimismo, la obra maestra de Victor Fleming fue como un grito de guerra; un mensaje de corazón para aquellos que sufren durante la guerra, y un impulso alentador para mantener la calma y seguir adelante.

En medio de todo el caos entre 1939 y 1945, Dorothy y sus compañeras se convirtieron en un pequeño faro de luz en un mundo de oscuridad. "¡Alegría! ¡Gloria! ¡Glamour!" era un lema que anunciaba este espectáculo inolvidable -tres palabras que llevaron al mundo lejos del odio y el desorden de la guerra, por lo menos por unos momentos. A pesar de sus filosofías y significados subyacentes, la increíble historia de L. Frank Baum cobró vida en un momento en que la sociedad más lo necesitaba.; cuando necesitábamos el valor de un león cobarde, el cerebro de un espantapájaros de peluche, el corazón de un hombre de hojalata oxidado, y la esperanza de una joven.

The Film Magazine: The Wizard of Oz – 80 Years of Social Relevance

Exordio: El Mago de Oz

Libros


Amazon Associate Disclosure

Exordio.com is a participant in the Amazon Services LLC Associates Program, an affiliate advertising program designed to provide a means for sites to earn advertising fees by advertising and linking to Amazon.com.

Información sobre el Programa de Afiliados a Amazon

Exordio.com participa en el Programa de Asociados a los Servicios de Amazon, un programa de anuncios publicitarios diseñado para que sitios web puedan obtener retribución económica mediante publicidad enlazada con Amazon.com.


Temas relacionados